347.旅途记事三十三： 托斯可纳的臆想，以父之名 (第1/2页)
小季听孩子们回来第一时间便出去迎接。
“师姐！”“师姐！”“师姐！”'师姐！'
“大家玩得开心嘛？”
“开心！”
“王小虎你腿怎么了？”
“没事没事，游泳的时候碰了一下。”
“你啊，不知道小心点。”
这时李安走来，“下午的课上的怎么样，收获大吗？”
小季点头：“安娜老师太细致了！”
李安哈哈一笑：“是吧，行了回来再说，先送他们回去放东西。”
小季抢过李安手里的袋子，“老师我帮您拿。”
孩子们归来，先被组织回酒店房间放下随行物品，然后由各队老师统一带到音乐厅。
再集合的时候，大家发现唐小星、林子涵还有卢瀚文已经换上了演出服装。
“加油！”
“加油！”
大家都知道三人晚上有节目。
贝多芬小队、巴赫小队、莫扎特小队的孩子们纷纷为自己的队友打气。
作为今晚音乐会的主持人，X老板也换了一身正装，“孩子们，赶紧进来吧。”
本次夏令营是一次私人活动，这场音乐会也是私人音乐会，观众都是参与本次活动的老师学生家长。
教堂音乐厅不设专门座席，前后就八排长椅，中间有条过道，站在教堂门口就能看到舞台。
孩子们没有被规定要按照怎样的秩序坐，进门随意。
由于大师姐被老师点名要坐到前排，小车小虎四个孩子只能自己坐，进门后他们一直走到中间位置停下，王小虎问：“我们就坐这儿吧？”
小北无所谓，反正能和琳琳坐就行。
马可也无所谓，他正仔细地观察着教堂音乐厅的内部，中午赶到这里的时候他就被这座由红砖砌成的哥特式风格建筑产生了非常大的兴趣。
小车觉得坐哪都行，便率先往过道里走。
马可见刘子谦和豆豆几个人也朝这边走，和身边三人说，“你们坐里面，我坐外面。”
刘子谦顺势停下坐到了马可旁边，陆陆续续孩子们和家长都已落座。
老师们以及今晚音乐会的演奏者们全部坐在了第一排。
每一排的入口都有一个小盒，盒里整整齐齐叠着一摞曲目单。
一阵嘈杂过后，随着教堂大门被轻轻关上，现场安静下来。
教堂里没有正式音乐厅那般明亮，却给人一种正在开家庭聚会的感觉。
“哗————”
随着X老板的起身，现场响起掌声一片。
X老板走上舞台，环视台下露出亲切的微笑：“欢迎各位的到来。”
“哗————————”
坐在这样带着点神秘色彩的空间里，孩子们听着陈老师的话忽然有点感觉了。
掌声落下，X老板问：“音乐会开始之前，我想问一下，现场弹过巴赫作品的人请举手。”
唰地一声，每个孩子都举起了手。
老查理几人并不像马丁那样，有一个华国夫人或是华国老公，他们不知道X老板说了什么，就见身后孩子们都举起了手，还好马丁及时为他们翻译。
这时X老板目光来到第一排，“各位老师都没有演奏过巴赫吗？”
老查理听完马丁的翻译第一时间举起双手，同时还不忘回头和孩子们笑了笑。
王小虎小声：“这个老头真可爱。”
随着老查理举手，第一排所有老师都笑着举起了手。
X老板：“那谁能讲讲巴赫的钢琴音乐。”
孩子们一下都把手放下了。
场面一时略显安静，X老板也没有再问什么，伸出手请向台下老查理的方向。
接着让开舞台中央的位置。
“哗————”
查理老爷子先整理了一下衣领，然后起身走上了舞台。
孩子们还以为还有什么对话环节，就见这位老爷爷坐到了钢琴前。
这和大家平时所了解的演奏者登台也不一样，从台下直接走到舞台上。
新奇。
不过无论演奏者以哪种方式登台，只要坐到钢琴前，就意味着要开始了。
现场静默一片，所有目光都注视在钢琴前老查理的身上。
孩子们的普遍期待是——接下来将是一位看起来很厉害的钢琴家演奏。
老师们普遍期待的是——接下来就是一位名誉全球的钢琴教育家的演奏。
也有孩子期待的是在这样的聆听环境下听一个外国人弹钢琴，好像有种这才对味儿的刚感觉。
李安的期待是这样一位已走过人生长路大半的老人，会怎么诠释巴赫这首作品。
意大利协奏曲——一部充满着划时代与天才的作品，编号bwv971。
或许比起巴洛克时期之后的作曲家们，如莫扎特贝多芬等音乐家笔下的协奏曲，这首意大利协奏曲在形式上更为简单，在细节上也略显粗糙。
但是纵观整个西方音乐史，巴赫的意大利协奏曲是仅有的一首可以在一件乐器上演奏的协奏曲。
众所周知，无论是哪种乐器的协奏曲作品，只要冠以协奏曲之名，作曲家就一定会为其配套写出一支编制或大或小的乐队协奏声部与主奏乐器竞奏
这个传统在意大利协奏曲诞生之前的巴洛克时期，是毫无争议的。
值得一提的是，在意大利协奏曲诞生之后，这个传统依旧延续着。
原因无他，巴赫之后，哪怕是莫扎特也没有再能创作出一首只在一件乐器上演奏的协奏曲。
这便是该首作品的划时代之处，也展现着巴赫无与伦比的音乐创作构思。
然而仅仅是如此，根本不足以说明巴赫的天才。
在意大利风格盛行的巴洛克时期，维瓦尔第等人统治着国际潮流。
而被当时亨德尔评价为乡巴佬的巴赫，没有迈出过庄园百里的土地。
不同于足迹遍布整个欧洲的亨德尔，巴赫固守田园一生，始终没有走入国际视野，没有任何与外界的交流。
在那个看一场音乐会都要坐半天马车的时代，钢琴还没有诞生。
羽管键琴作为主流键盘乐器，二者在音色的强弱变化上根本无法相提并论。
就在这样一种刻客观条件上，巴赫凭借着他的想象力，或许还有几句从坊间听来的调调，就开始了徒手创作。
今天来看，巴赫整部意大利协奏曲的形式完全不输当时维瓦尔第的小提琴独奏协奏曲。
并能清晰地反映出意大利独奏协奏曲中独奏与竞奏的对比风格。
而在此基础之上，巴赫又在保持完整统一的美学原则之下，从结构上大胆地向传统突破。
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